作品簡介

在3000多年的歷史長河中，海南黎族已經形成集音樂、舞蹈、文學、紡織、美術等為一體的完整且獨具魅力的藝術系統。黎族音樂獨樹一幟，流傳的樂曲不勝枚舉，而且擁有其特性的調式、旋律、曲調、樂器及表現形式等。由此，雖地處海南一隅，卻創造出如此燦爛的藝術文化，創作于2015——2016年間的管弦樂組曲《黎族音畫》即是作者通過對黎族音樂的交響化詮釋，詠贊中華民族之鮮活、土地之廣博、歷史之深遠、山河之壯麗！ 具體創作構思涉及以下兩個方面： 一、《黎族音畫》為多樂章組曲結構，共包含四個樂章，各樂章分別表現不同的音樂情境、情感，以畫卷式呈現。第一樂章，《黎母印記》，表現黎族發軔之初的原始與萌動；第二樂章，《黎族童謠》，表現黎族人民的純真和質樸；第三樂章，《咚鈴伽》，“咚鈴伽”意為黎族的“錢鈴雙刀舞”，表現黎族文化的歷史積淀和傳承；第四樂章，《萬泉河畔》，作為終曲是作者對黎族地區乃至瓊州大地之山川、河流、人文的深情詠贊。 二、該作品主要使用傳統作曲技術，即以主題動機和調性布局邏輯為主導，強調旋律表現，追求調式化和聲風格等。同時，針對性地利用現代作曲技巧，如不協和音高組織、非周期性節奏、音色化織體等，在樂曲局部“還原”原生態音樂的天然特質和原始情趣。 《黎族音畫》的藝術特色在于：以傳承與創新為前提、為原則，以現當代審美思維和系統化、理論化的作曲手段對黎族傳統民間音樂進行延伸性演繹，力圖在保持黎族音樂精髓的同時，突出時代感，使純樸的民族民間音樂形態與立體的交響化音樂結構相兼容、相融合。